本文作者:李啸天
一、功亏一篑的国王:擒了金球,折了奥撕卡
查德维克·博斯曼,“黑豹”,瓦坎达国王,这位黑人实力派影星,终于在获奖的最后一刻,被逆转了。
第93届奥撕卡影帝,最终胜出的是84岁的老爷子安东尼·霍普金斯。
一路领跑,最终时刻被逆转,查德维克·博斯曼好惨。好在斯人已去,用不着催泪悲伤了。
原本,在这一届奥撕卡小年里,最有希望获得影帝的就是查德维克·博斯曼,他在《蓝调天后》中的出色表现,足以写进电影表演课里去。
奥撕卡颁奖之前,查德维克·博斯曼已经在第78届金球奖颁奖礼上,凭借《蓝调天后》,获得了电影类剧情类最佳男主角。
不止如此,查德维克·博斯曼在之前已经收获太多认可了,妥妥的一路领跑,并在不知不觉间创造了历史纪录。
在2021美国演员工会奖(SAG)公布提名名单中,博斯曼更是凭《誓血五人组》和《蓝调天后》拿下最佳男配、最佳男主提名,加上最佳群戏和最佳特技群戏,成为首个一届拿下四个提名的演员。
可惜,他已经仙逝了。
2020年8月28日,查德维克·博斯曼爆出新闻,因癌症不治而死,享年43岁。
瓦坎达国王没能够看到自己创造的纪录,实为憾事。
二、国王,再见
对我来说,看查德维克·博斯曼的影片,又有一番意义。
自博斯曼去世以后,我就开始找他所有能找到的作品,一一看过。如此,我算得上半个研究查德维克·博斯曼的专家。(其实,谈某个演员,或者谈某个导演,乃至谈某种电影类型,要想谈得深,没有别的,就是要下笨功夫,一部一部去看完后再去做自我总结。)
不得不说的是,《黑豹》是博斯曼人生的一个巨大的分水岭。这部片让他获得了极大的声誉,一跃成为一线黑人巨星。
但是,在电影的品质上,出演《黑豹》之前的影片,几乎部部都很精彩,很多都是佳作,像《42号传奇》《选秀日》《激乐人生》等。倒是在出演《黑豹》之后,挣钱容易了,他出演的影片质量反倒下来了,像《国王口信》《神战:权利之眼》《21座桥》,都属于烂片。《嗜血五人组》作为斯派克·李的作品,与前作《黑色党徒》比起来,也差了很多。只有《马歇尔》,上映于《美国队长3》与《黑豹》之间,表演挺不错的,算是一个例外。
以至于,对博斯曼的新片没啥期待的时候,结果最后一部《蓝调天后》再次贡献出了杰出的表现,并为他拿下了一系列影帝称号,出人意料。
下面,简略地说下他过往的影片。
《42号传奇》是查德维克·博斯曼的成名作。他以他的青涩,演活了美国棒球史上第一位黑人名宿杰基·罗宾逊。这部片里,博斯曼尚显稚嫩,演技生涩,即便如此,还是将杰基·罗宾逊的容忍与坚持传递得相当不错。本片也让博斯曼一举成名,获得了业界的认可。片子太小众,获得大众认可尚需时日。
《选秀日》里博斯曼的戏份不太多,谈不上有多耀眼的表现,这部片重点突出的是主角凯文·科斯特纳,博斯曼作为配角,算是成功完成了自己的角色,不抢戏不逾越,同时又能给人留下鲜明的印象,也算是不错。
《激乐人生》是《蓝调天后》之外,博斯曼表现最棒的作品。作为一部音乐传记片,博斯曼饰演了美国灵魂音乐教父詹姆斯·布朗,他精准地将布朗的天才音乐与不羁的性格之间存在的冲突表现了出来,尽管他在口型上有些明显的拿捏,演的痕迹相对明显,但影片整体效果并不差,即便是没有《蓝调天后》,博斯曼凭借本片,也足以立足影史。也是凭借本片,博斯曼最终从诸多竞选对手中脱颖而出,拿下了漫威旗下的“黑豹”一角。
不过,《激乐人生》上映的2014年是电影大年,那一年出彩的影片有《鸟人》《少年时代》《布达佩斯大饭店》《万物理论》《狐狸猎手》《美国狙击手》《爆裂鼓手》等片,《激乐人生》尽管不错,但并不足够从一堆优质影片里脱颖而出,成为颁奖季的大赢家,遗憾地成为了当年的遗珠。
不过,能够拿下黑豹一角,已经接近了梦想,比获奖带来的声誉更盛。
黑豹首先出现在了《美国队长3》里,一亮相就博得满堂彩,然后在独立片《黑豹》里的表现就更是惊人,一举成为漫威电影宇宙中品质最佳的作品,没有之一。反倒是在紧随其后的《复仇者联盟3》里,黑豹的表现并不够亮眼,《复仇者联盟4》里也是如此。
大家都在期待着《黑豹2》的上映,没有想到他罹癌已久,一直在与病魔做斗争。《嗜血五人组》里的身形就十分消瘦。去年年初时,也有新闻曝出他去医院诊治的照片,也已经瘦得不成人形。
至于《马歇尔》,也算一部传记片,讲的是美国历史上首位黑人大法官瑟古德·马歇尔。影片讲的是马歇尔一个不太为人所熟知的案子,博斯曼的表现力也挺不错。不过,如同《激乐人生》,演的成分过于明显,可以清晰地感受到博斯曼很努力的样子,他想成为传主,但又没有完全变成传主,表演上用力过猛。
至于其他几部商业片,也没啥值得说的,既没啥演技影片也不好看,纯粹是蒙钱的烂片。
完全没有想到的是,作为遗作,《蓝调天后》反倒接过了《42号传奇》《激乐人生》《马歇尔》的衣钵,瓦坎达国王贡献出了演艺生涯最棒的表现。
奖项属于黑豹,荣耀属于瓦坎达。
原本,我以为《激乐人生》是查德维克·博斯曼所有作品里表现最棒的一部,于是放在了观影专辑里作为最后一部。刚看完,正打算写一写总结陈词时,《蓝调天后》出来,原来这部遗作才是他最棒的表现。刚刚好,这是他留给世界最后的影像,也是我观影博斯曼系列作品的最后一部。
将最好的留在最后面,谢谢博斯曼!
再见,瓦坎达国王。
三、那个让人心酸的奋斗中的少年
《蓝调天后》,顾名思义,很容易看出这是一部大女主影片。
的确,这是以美国音乐史上传奇的“蓝调之母”玛·雷尼为主角的一个故事。《蓝调天后》这个名字是意译,英文原名为“Ma Rainey's Black Bottom”,就是“玛·雷尼的黑色摇摆舞”,更加确切地表明了这是以玛·雷尼为主角的一部影片。
影片主演是维奥拉·戴维斯,她是最具奥撕卡实力的黑人女演员,没有之一。在这部以维奥拉·戴维斯为绝对主角的影片,查德维克·博斯曼的角色按说只是一个配角,是为“蓝调之母”玛·雷尼配乐的乐队成员之一。但是,博斯曼生生将配角演成了主角,表现极其惊人。
有点像《沉默的羔羊》,按说这是一部以女主朱迪·福斯特如何探案的影片,讲她在探案的过程中,如何面对自己内心的黑暗与撕裂,最终成长为一位真正的女英雄。安东尼·霍普金斯在片中饰演的食人恶魔,戏份少得可怜,只有区区12分钟,而且几乎全程都带着面罩,表演空间没有多少。但是安东尼·霍普金斯偏偏在无可表现之下迸发出了惊人的演技实力,靠一双夺睛的眼神,以及温和的声音就将医生摄人的魅力展现了出来。就此,在颁奖季里一骑绝尘,一举拿下了奥撕卡影帝。
查德维克·博斯曼的表现倒是远不如安东尼·霍普金斯那么好,但从配角的戏份生生演成了主角,他还是做到了。如果觉得《沉默的羔羊》的例子还不够精准,那么《功夫》里的包租婆的例子更甚。明明《功夫》里的女主是“哑女”黄圣依,明明元秋饰演的包租婆只是一个配角,但是在颁奖季里元秋获得的提名却是女主角,而与包租婆配对的包租公元华则只是稳稳地提名最佳男配角。这就是实力的证明,将配角演成主角。博斯曼在《蓝调天后》里的表现更像元秋饰演的包租婆,明明在剧本里是配角,可是他演出了男主的感觉。金球奖影帝,就是对博斯曼最好的嘉奖。
《蓝调天后》讲的故事是玛·雷尼于1927年在录制一张唱片的幕后故事。那是美国即将陷入1930年代经济危机的前奏期,而且黑人平权运动还远远没有到来。
身为“蓝调之母”的玛·雷尼很清楚自己的地位,她清楚地知道那些唱片公司的白人老板们,明着看似对她客客气气,但实际上仅仅拿她当做挣钱工具,并无什么尊敬与怜悯可言。
好在,玛·雷尼有一个好嗓音,贵为“蓝调之母”,她也有资格耍横发脾气,也能够在唱片录制过程中掌握住主导权。于是,她敢于发脾气,也勇于做自己。毕竟,没有谁跟钱过不去,也不想撞翻摇钱树。
但是,围绕在玛·雷尼身边的乐手们就没有那么幸运了。尤其是查德维克·博斯曼饰演的小号手,他明明拥有不俗的创作能力,也能够紧跟音乐的潮流。在承平时代,这个小号手很容易靠自己的才华脱颖而出,成为一位杰出的音乐人。但他生在了黑人属于下等人的时代。
这个小号手,也努力着去兑现自己的音乐才华。但1927年的时候,并不是一个黑人可以如鱼得水的时候,即便有玛·雷尼的庇护也不行。更何况,小号手对玛·雷尼还大为不服气,两人之间的关系也不够融洽。
命若于连,小号手徒劳地挣扎着想要改变自己的命运,幻想着可以成为玛·雷尼一样呼风唤雨的音乐家。可是,那个世界容忍得了一个玛·雷尼,未必能够容忍得了一个野心的小号手。
整部影片的前半部里,小号手一直信心十足,浑身干劲,充满了正能量,给人的感觉好似他一定可以成功的。但是到了后面,镜头一转,他与观众一起发现,他压根无力改变这个世界,在残酷的现实面前,他无情地碾压,撞得一无所有。正是这种反转,让这个角色的存在顿生荒谬感,而且让影片对黑人权利的被剥夺,一下凸显出来。
在“黑命贵”运动之后,黑人为主题的影片,必然带有平权的痕迹。只是,在《蓝调天后》中,玛·雷尼是功成名就者,由她代言去抨击黑人平权制度,似乎有些无力。小号手的作用就此显现出来,“黑命贵”的主题全靠他来带动。这个角色在玛·雷尼的传记片里,不是多余的,而是升华的。查德维克·博斯曼演活了这个蛰伏于历史角落里的小人物,熠熠发光。
从男主主角对应关系上,《蓝调天后》整部影片,可以对应是其实不是《沉默的羔羊》,也不是《功夫》,而是《我与梦露的一周》。
《我与梦露的一周》的故事,也是讲一代大明星玛丽莲·梦露在拍摄影片《游龙戏凤》时的幕后故事。拍摄影片的过程中,寂寞的梦露得到了剧组第三助理导演科林·克拉克(埃迪·雷德梅恩 饰)的照顾。克拉克初出茅庐,对电影充满了热情,对梦露也极其崇拜。梦露对于克拉克也怀有一种说不清道不明的情愫,加上孤独,最终两个人冲破了界限,发生了关系。
但是,对于梦露来说,随着时间的推移,她的爱也会来得快去得快,对于克拉克不可能真的去爱,毕竟两个人之间的差距实在太大了。可是对于克拉克来说,他得到了梦露,那可是大众女神啊,简直是一种梦幻一样的感觉,一辈子都不可能在忘记了。
《我与梦露的一周》说是爱情传记片,说是双主角,其实两人之间的关系并不平衡。饰演梦露的米歇尔·威廉姆斯成名已久,是奥撕卡超级大遗珠,而那时候的埃迪·雷德梅恩如图他饰演的克拉克一样,同样的初出茅庐,嫩的像水一样。
《蓝调天后》里的玛·雷尼与小号手之间的关系,有点儿类似梦露与卡拉克一样的关系,只是《蓝调天后》里不是爱情,而是工作合作。而且,玛·雷尼的配乐可不是只有小号手一个人,而是有一支四人乐队在为她服务,小号手不过是四分之一。
查德维克·博斯曼就是将一个原本不太突出的角色,生生演出了感觉,演成了主角,这就是他完全放开了演技之后的一次集中大释放。表现力超远过《42号传奇》《激乐人生》《马歇尔》等几部作品。那几部片的博斯曼明显在端着演,《蓝调天后》里他终于松弛了下来,以一种很放松的方式去演戏,反倒将整个角色演活了。
反倒是维奥拉·戴维斯,作为绝对的女主角,表现得有些用力过猛,全片都在端着演,完全没有发挥出自己的演技实力。整部影片看下来,让人有些记不住主角都做了些什么,反倒是小号手,成为影片中最大的看点。如果没有博斯曼,这部影片的品质将会下降不止一个层次。
“有心栽花花不开,无心插柳柳成荫。”说的就是维奥拉·戴维斯与查德维克·博斯曼的演技状态,与他们之前的作品进行比较,高下立马可见。
可惜的是,最后时刻,博斯曼在奥撕卡上的领跑被逆转。安东尼·霍普金斯固然演得好,但博斯曼的光辉同样值得被记起。
话虽这么说,只要查德维克·博斯曼没有过奖,大概率要不了多少年,他就会被彻底遗忘了。
唉,一声叹息!
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